侧重于摄影师安德烈亚斯·古鲁斯基的细节

这个天才的艺术家在世界各地被称为最昂贵的照片的作者。 他喜欢它的大小来拍摄的人群，他的大型作品和惊讶。 然而，在他的照片不运动不，笔者喜欢捕捉日常世界。 艺术家的风格是在成千上万的作品的识别：调查与最高点，他的投篮几乎可触及质地制成。

因为摄影的热爱从小灌输

纪念照片作者在杜塞尔多夫诞生于1955年。 他的父亲是从事广告摄影，男孩从艺术的从小热爱吸入，拥有合适的技能和学习技能的所有招数。

高中毕业后，安德烈亚斯·古鲁斯基熟悉的一个专门机构在西德传统的纪实摄影。 这是一个完全不同的艺术 - 日常监测平常的生活，没有促销的点缀。

而在杜塞尔多夫艺术学院获得经验法师学习会见了德国前卫，这影响了他今后工作的奠基者。

第一识别

在上个世纪摄影师安德烈亚斯·古鲁斯基获得好评不寻常的影像的80年代末，非法入境者，公认的“slozhnosochinennogo”，其中本饱和的色彩和精美的细节。 在这里，充分发挥作者的德国天才的风格，完美地提交现代化的时代精神。

法师在寻找新的性质已经差不多走遍了整个世界，去了地球最远的角落。 他提请注意，其中未出现过其他摄影师的细节。

渐渐地，他的作品与旅游相关的草图的主旋律，改变为一个新的。 它在巨大的工业厂房，写字楼，仓库的美感非常感兴趣。

主要关注 - 细节

安德烈亚斯·古鲁斯基致力于展示快速发展的世界中，人的单位是无名的。 从他的职业生涯的开始，艺术家高度重视的小细节 全景拍摄， 他说，“一个伟大而重要的从远处看。”

在图片的画布它传送我们周围世界的威严，选择合适的角度。 由安德烈亚斯·古鲁斯基的大量工作是与世无争的一个显着的转移，作用于观众的意识。 像小蚂蚁人从事日常工作，在那里，延长其使用寿命。

景观艺术作品

然而，不仅是对一个人集中注意力转移到作者。 他表示神奇的自然风光，并通过一个特殊的规模雄伟秀丽，笔者采用的是可在正常情况下只在部分打印的大幅面照片。

关于他的工作，安德烈亚斯·古鲁斯基表示很清楚：“我不否认现实的特性。 我的作品是远离它“。

photoartist

它几乎不能被称为摄影师普通，因为他的所有作品，艺术家在特殊的程序处理。 他立即拒绝了艺术的传统形式，开始把他们的工作，真正的绘画水平。

工作的规模和与观众玩

古尔斯基谁爱与大格式工作，强调其大型工程中可以看出，不仅在附近，但远道而来。

他似乎与观众玩，提供捕捉人迹罕至之谜。 例如，非常流行的著名作品是与当地的河流，最吸引光滑表面的图像的一系列“曼谷”的。

然而，纯净水被证明是脏的，其中漂浮塑料和纸张浪费，观众甚至不明白为什么他没有立即看到它。

无面人的质量

著名摄影师安德烈亚斯·古鲁斯基从不同角度发挥和展现出了一个正常的人眼无法赶上。 体积全景他从一个伟大的高度还是有很大距离的消除，以及人们在图片显示不露面的生物去了解他们平时的业务。

没有人看着相机，只有极端的特写镜头可以被认为是同质的实体。

财富天才

据认为，即使一个摄影师不赚那么多钱为他的工作。 主，谁开始很久以前搞艺术的真人秀节目，甚至没有想到，他的作品将在全世界被公知的，其中许多人，他将获得美妙的状态。

他的照片被称为“99美分”就在拍卖会上，2007年备案金额确实如此。 乌克兰亿万富翁买了基辅美术馆超过三百万美元的工作。

最有名的和昂贵的照片

最昂贵的他的工作是一幅画 莱茵河 两个坝间（莱茵II）。 过水灰色的天空已提请完美在Photoshop中，虽然许多画不打动，它是通过在超过四百万美元的金额未知买。

安德烈亚斯·古鲁斯基强调他的作品从生活一定支队，呈现出鸟瞰的现实。 然而，连最小的细节，从他的眼睛逃脱。 由于特殊的静止式的许多作品中识别，主获得了他的名声，他的作品一直被视为艺术作品。