文艺复兴时期的艺术文化世界：原则与理想

复兴（或文艺复兴） - 世界艺术文化发展的一个特别重要的阶段。 文艺复兴时期的摇篮是罗马，佛罗伦萨，那不勒斯和威尼斯。 这是一个神秘和模糊的时代，当野蛮，残忍和无知与人文主义的几乎英雄表现相结合时。

时代的特点

在这个时候，首先是理解需要更新一个人，他的想法，生活方式和意识的特征。 这个更新开始于一个新的空间 - 时间方向。 空间成为世界上人类自我肯定的领域。 人们意识到，空间和时间结构的表达是一个人寻求掌握现象世界的一种形式。

文艺复兴时期 的艺术 文化 世界（7年级）：表。

透视

在文艺复兴时期，艺术中发展出的“视角”的数学概念。 文艺复兴时期的许多优秀艺术家从事视角理论。 前景已经成为人与世界和睦相处的具体步骤。

在中世纪，术语“视角”表示了视觉数学理论。 欧几里得还描绘了周围物体的几何感知。 从眼睛到物体的光芒，他以金字塔的形式呈现，其顶部在眼睛中，基底在物体的表面上。 后来，Brunelleschi将照片的平面设置在光线的路径上，获得对象的透视图。 这一发现使得文艺复兴时期的艺术家能够实现所谓的飞机突破，征服一个虚幻的空间，分离出超越飞机。

文艺复兴时期艺术家将视角定义为从远处可见的东西，根据距离和大小按比例呈现给定的限制。

达芬奇已经建立了透视结构：

1. 第一个透视图包含对象的轮廓。
2. 第二个讲述了不同距离的颜色的减少和减弱。
3. 第三个显示出明显的损失。

因此，文艺复兴时期的艺术家计算出空间的深度，并产生了存在的影响。

文艺复兴时期艺术文化的本质和世界

在文艺复兴时期的意大利文化中，从中性背景的景观变成了活跃的空间。 大师在传递光和周边世界的色彩财富是：

• 洛伦佐·乐透
• Benozzo Gozzoli;
• 桑德罗·波提切利
• Francesco Cossa;
• 生牛肉片;
• 彼得罗佩鲁吉诺
• 达芬奇
• 米切兰杰洛;
• 拉斐尔;
• 科雷吉奥;
• 蒂安;
• 乔瓦尼·贝里尼

文艺复兴音乐

音乐是文艺复兴时期文化中最强大的分支：它引导听众永恒，无视暂时性。 时代音乐学派的特点是简洁，清晰，质感轻松，和谐优雅。

文艺复兴时期最伟大的音乐家是：

• 乔瓦尼·巴勒斯坦
• 安德里安·维拉特
• Josquin Despres;
• 安德烈·加布里耶
• 乔瓦尼·加布里耶

架构

由文艺复兴时期的聪明人所设定的主要任务是美丽的创作。 由于建筑的设计是为了实现功利和审美的目的而组织空间，文艺复兴时期的建筑师们非常注重相称的规律，但与古代的大师们不同，他们为人们创造了自己的创作，也考虑到了他们的便利。

文学

文艺复兴时期的文学，像 艺术 作品一样，被爱 所 饱和。 其特点之一就是个人主义与自我奉献之间的矛盾，爱人在爱心中的解体被视为完全丧失自由。 而自由是生命，因此是一个有爱心的人，失去了自由，消失了。 文艺复兴时期的文学充满了痛苦，但也有人认为只有爱使一个人变得美丽纯洁。

北方复兴

北方文艺复兴时期占领 了 世纪时代的一个特殊的地方。 北方文艺复兴时期 艺术文化的主要理想：

• 世俗观念泛泛起来;
• 注意细节;
• 示范世界的不完美和无所不在的普遍的邪恶;
• 强调痛苦;
• 普通人的诗意化;
• 悲剧与漫画的团结;
• 尊重态度和精神上的事物;
• 日常生活的新教立场;
• 拒绝封闭组合;
• 语义饱和度
• 强烈的象征意义

北方文艺复兴时期的光明代表是：

• 弗朗西斯培根
• 蒙田;
• 博世;
• 弗朗索瓦·拉贝雷
• 莎士比亚;
• 米格尔·塞万提斯

要点是什么？

如果我们代表文艺复兴时期的艺术文化世界，我们可以说，在文艺复兴时期，人们对空间和时间的看法正在改变。 精神和地球是有区别的。 最重要的道德价值观是爱和尊严。

在高文艺复兴时期，艺术表现得到了拉斐尔，米开朗基罗和达芬奇的作品中世界和人类的理想模范：

• 达芬奇的作品是针对生活在自然连续体中的人。
• 米开朗基罗关心的是灵魂，文化，思想的历史。
• 拉斐尔试图实现道德和美学理想。

在 意大利文艺复兴时期， 大自然不仅是栖息地，也是其中的乐趣之源。

根据文艺复兴的概念，人的主导作用需要他的活动：他力求实现世界和自己的和谐。

随着意大利人，还有北方和西班牙的文艺复兴时期。

文艺复兴时期的艺术文化世界：表

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填写表后，您将再次确认，人类仍然享有文艺复兴时期伟大伟人的发明和成就。