俄罗斯芭蕾的历史：出现和进步

俄罗斯芭蕾舞团的根源，就像任何艺术形式，是在舞蹈的民间传说。 最有可能的，这是宗教（所有舞种）和游戏（“pereplyas”，“隈研吾，那里有个”等。）舞蹈。 俄罗斯芭蕾不仅保留了所有的审美大炮，而且也成为了芭蕾舞的世界立法者。

源头

在基辅罗斯在第八，第九个世纪之交，开始出现第一舞者，专业人士在各自的领域 - 小丑......过了一会儿，当资本莫斯科，小丑不一定男子。

在XV-十六世纪滑稽场面艺人与隐藏的面具脸，所谓的“mashkarami”震惊和来访的外国人感到惊讶。

在十七世纪的俄罗斯芭蕾舞史上标志着开幕 会哄宫殿 克里姆林宫剧院。 根据既定的传统，在影院每个语句总是完成mezhdusenyami（特殊输出芭蕾）。 这些所谓的主菜男性华而不实的服装穿着执行。 演员表现出交谊舞的一些元素。

沙皇的乐趣

在俄罗斯的第一个全面的芭蕾舞剧被认为是传递1673年2月8日的演出。 这事发生在沙皇阿列克谢米哈伊洛维奇的宫廷显著的事件，它被称为“俄耳甫斯与欧律狄刻的芭蕾舞团。” 俄罗斯芭蕾舞的出现的历史描述为一个转变隆重的姿势，缓慢的舞蹈，蝴蝶结和过渡。 演员之间列举的记忆演讲或唱歌。 所有这一切都有点像一个真正的戏剧动作。 这只是一个王室有趣，诱人的不确定性。

同时，格雷戈里一，剧院的组织者，邀请尼科拉·利马举办培训班为剧院的王的戏剧技巧。 起初，10名儿童高贵自由民的，然后到20，已成功培训并显示在法式风格的宫廷芭蕾舞表演“奥菲斯”国王。

任务组

一个世纪以来，彼得一世，一季度只有在已经针对改革俄罗斯的文化生活，它给俄罗斯社会的音乐和舞蹈的生命。 他决定灌输圣彼得堡的居民艺术精英阶层。 要做到这一点，彼得一世关闭莫斯科剧院阿列克谢米哈伊洛维奇并发布了革命性的法令。 该法令要求组件所有政府机构教交际舞没有失败。 这些改革使舞蹈大师高不可攀高的位置。 这就是管理者在芭蕾舞蹈动作组件芭蕾舞有义务外观来自国外，创新在国家斯拉夫舞曲的元素的形式。

作者V. Krasovskaja（“俄罗斯芭蕾史” - LA艺术，1978）认为，在王宫大厅的活力和断然彼得一世举行从国外请来的芭蕾剧团，音乐家和歌剧演唱表演。

在1738年年初芭蕾舞学校在全国，这已成为实际上，第一个举办。 俄罗斯芭蕾的历史，简要讲述了这一段。 毕业生在所谓的影院外国被告（演员，合唱）的芭蕾舞团合作。 这只是很久以后，他们住进了主要当事方。

第一期培训

现代芭蕾历史学家的摇篮考虑土地金特里军团。 它曾为著名汉·巴蒂斯特Landzh，谁与他的学生把三个庭芭蕾。 作为俄罗斯芭蕾的历史，他们几乎成为了第一个芭蕾舞表演，在法国首都所有相关法律和舞蹈的皇家学院的规定。

金特里总队学员在学术，poluharakternom抒情，并在同一时间从意大利帖呈现喜剧芭蕾剧团参加了会议。

伊丽莎白一世，为了不失去训练有素的芭蕾舞演员，打开陛下，第一组，其中是平民的12个孩子的他自己的舞蹈学校。

截至1742年底，慈禧签署法令建立的俄罗斯舞者的芭蕾舞团。 正是在那里，点亮了第一的俄罗斯明星 - 专业芭蕾舞演员：Aksinya巴斯卡科夫和他那修Toporkov。

走出死胡同

死亡巴蒂斯特兰德带来编排业务混乱的国家。 介绍，它运行帖，是相同的类型和乏味burlesques的。 观众不吸引这样的作品。

俄罗斯芭蕾的历史简要介绍了这一时期。 此时在欧洲有对舞蹈案件的改革问题。 卢梭和五首火星需要芭蕾舞演员摆脱郁郁葱葱的长袍和面罩的假发。 狄德罗强烈建议改变故事情节芭蕾舞表演。 同时，Dzhon Uiver，无需等待整体变化，带来了舞蹈表演有周到的故事，霍茨·诺弗写了传说中的“跳舞的信件。”

身后不远处和俄罗斯芭蕾。 希法亭的外观 - 证明。 这个德国专家固定的叙事编排在圣彼得堡。 在巴黎故事的芭蕾舞剧只出现15年后。 希法亭帮助莱奥波德·帕拉迪逊。 到了第50年，十八世纪，他们创造了一个独立的芭蕾舞剧目。

开始戏剧作品

在俄罗斯芭蕾第一剧属于A. P. Sumarokovu。 他推动赞誉的舞蹈表演，文学功底组成的芭蕾舞表演“凭借避难所”和“新寺”。

Gasparo Anzhiolini邀请王编舞，增加斯拉夫民歌notok的亮度，使芭蕾动作“玩转圣诞的时候。” 叶卡捷琳娜二世大大阐扬表示。 1779年，立法委员会全体法官批准了芭蕾舞，音乐为其写斯拉夫民间传说的基础上。

如此巨大的成功后Anzhilini搬到娱乐戏剧作品，这让各种主题的乐趣。 这样做悼词噪音：“俄罗斯的胜利”（吹捧击败了土耳其军队在卡古尔和拉尔加），“新的淘金人”（光荣颂歌俄罗斯帝国的舰队）和“胜利推理”（中需要针对猖獗的天花疫苗涨潮）。

第一英勇芭蕾舞表演“Semira”小先前已交付。 从那一刻开始编舞一直十分重视芭蕾舞蹈的表现力。 对于在同一时间舞者可以是非状态剧院忙和有趣戏表演，而在伪歌剧节目，的量，后她自己组成的歌词。

在圣彼得堡的新的1778（为俄罗斯芭蕾，书籍史 生动地描述这个独特的事件） 等待观众已经两个剧院：商务“自由剧场”和法院。

第一组设防

在十八世纪下半叶，时尚是掌握舞蹈的艺术。 而在1773年利奥波德天堂师从首都孤儿院的基础上，早期开设了第一家培训中心，谁后来成为第一个公开剧院。 在第一组有60名儿童。 在第一次舞蹈演出由科西莫设定庆祝马多克斯，他在书中巴赫鲁申宇说。

俄罗斯芭蕾的历史，研究和介绍的很详细其中，浓郁打开这个时期，舞蹈艺术。 马多克斯与一队的年轻，在俄罗斯了解到，舞者上演了一出滑稽戏，舞蹈专用于真实的事件（例如，“的Ochakovo的服用”），和嬉游。

在此背景下，迅速开始开发一个农奴剧院。 在十八世纪的最后十年，它一直是知名的大集体农奴演员。 这些团体已经Zorich戈洛夫金，Apraksin，谢列梅捷沃，波将金等土地所有者。

而同期看见女舞蹈技术和艺术设计来代表场景的开发和制定。 有在舞台上现场一个新的传统肉，风景是在写实的风格来写，使用游戏半阴影和光线。

俄罗斯芭蕾的胜利

19-20世纪的俄罗斯芭蕾舞的历史充满了多样。 由十九世纪芭蕾舞艺术的开始达到其是由听众理解的成熟。 俄罗斯芭蕾舞演员引入舞美轻盈，高贵的表现。 这是非常恰当地注意到A. S.普希金，描述的他同时代的舞蹈动作美，芭蕾场面的明星，伊斯托明：“灵魂充满飞行”（这句话已成为芭蕾舞的代名词）。 她的面部舞蹈动作的表达和优雅钦佩。 大多数观众又恰好在 Avdotya伊斯托明。

没有那么漂亮了Lihutina阿纳斯塔西娅，凯瑟琳Teleshova，丹尼洛娃玛丽亚。

芭蕾舞表演日益普及。 芭蕾舞，作为一门艺术，它是优选的，并且它分配状态补贴。

由新生超过60年，上世纪的“现实主义”，文化精英被覆盖。 俄罗斯戏剧危机来临时。 至于到编排，他把它的故事情节，其调整到一定的舞蹈的原始主义。 谁已达到完美舞者，报价在现实生产跳舞。

俄罗斯芭蕾的历史进入一个新的水平。 复兴始于佩特拉Chaykovskogo，谁写的音乐为第一编舞作品。 在芭蕾的整个历史，首次音乐已经变得像舞蹈一样重要。 甚至还出现与戏曲音乐和交响乐成分相提并论。 如果说音乐柴可夫斯基的舞蹈元素下写的，现在芭蕾演员的可塑性，运动和优雅，他想要表达的音乐情绪和情感，而不是帮助观众解开的情节，由作曲家的笔记安排。 世界上还欣赏了著名的“天鹅湖”。

编导Gorsky带来方向的时尚元素的作品，我开始注重艺术的取景现场，相信观众应完全浸泡在什么是舞台上发生的事情。 他禁止使用MIME元素。 从根本上改变这种状况 福金。 他恢复了浪漫芭蕾和舞蹈了，清晰扬声器的肢体语言。 据Fokin，在舞台上每个冒充必须是唯一的。 即音乐，舞蹈的风格和模式必须是唯一的特定视图。 在第一年拍摄了他生产的“埃及之夜”，“垂死的天鹅”，“仲夏夜之梦”，“ACIS和加拉蒂亚”等二十世纪通知书。

1908年， 佳吉列夫S. P. Fokin受邀成为巴黎的“俄罗斯季”的大导演。 有了这个邀请Fokin成为世界闻名的。 每年一个俄罗斯芭蕾舞艺术家钢胜利在法国首都行事。 俄罗斯芭蕾舞蹈家的历史，赞扬俄罗斯艺术团，他们的名字被称为世界各地：阿道夫·博姆， 安娜·巴甫洛娃， 塔马拉·卡萨维纳，巴斯夫·尼济因斯基，等等。它是欧洲芭蕾的下降过程中！

佳吉列夫了一个机会，取得了胜利。 他收集的年轻有为的芭蕾演员剧团，给他们放开手脚。 允许在已知的框架，把著名的之外运作，但已经很老彼季帕。

行动的自由使舞者发掘和表达自己。 除了这些革命性的创新佳吉列夫吸引到装饰他的同时代人（吉恩·科克托，A.德兰，毕加索）和作曲家（K. Debissi，拉威尔，斯特拉文斯基）最有名的艺术家。 现在每个芭蕾生产是一个杰作。

十月革命后，许多舞者和编舞离开脱离俄罗斯。 但骨干留了下来。 逐渐靠近人民俄罗斯芭蕾。 制作背后的历史网页...查看详细

二十世纪中叶以后，舞者和新一代的编舞都回到现场缩略图遗忘的舞蹈，交响乐和芭蕾舞的一个动作。 工作室和剧院的数量不断增加。

“胜利”，芭蕾舞，芭蕾舞评论家

俄罗斯著名舞蹈家维拉Mihaylovna Krasovskaya应运而生回到俄罗斯帝国，1915年9月11日。 高中毕业后，她进入并于1933年从列宁格勒编舞学校顺利毕业。 她曾就读于著名的Vaganova阿格里皮娜。 从那个时候到1941年Krasovskaja服务剧院。 基洛夫。 她正忙着在学术剧目的舞剧。

1951年，维拉M.从列宁格勒戏剧学院研究生毕业。 奥斯特洛夫斯基，后影院的教师基本训练。

职业学校接受Krasouskaya第一类中的阿格里平纳·瓦加诺瓦，那么postnovkah马林斯基剧院的芭蕾舞，具有丰富的百科全书式的规模化，贵族化，文化传统和语言（法语和英语）的壮丽命令的知识，使之成为一个辉煌，绝对是最大的芭蕾艺术评论家。

1998年，好消息传遍了整个戏剧界。 溢价“凯旋”荣获维拉Mihaylovna Krasovskaya。 俄罗斯芭蕾的历史，这是她在书中描述的（他们中的一些翻译成外文）和文章（300）作为艺术史学家和评论家，做了免费的“凯旋”俄罗斯奖维拉Mikhailovna赢家。 这是奖给在文学艺术的最高成就。

1999年Krasouskaya维拉Mikhailovna不见了。

结语

俄罗斯芭蕾的感激之情的历史存储舞蹈的主人，谁做俄罗斯舞蹈的形成有巨大贡献的名称。 这个臭名昭著的Didlo S.，M.彼季帕，A.圣 - 莱昂，S·代阿戈利夫，福明，以及其他许多人。 俄罗斯艺术家的才华吸引了，今天吸引了世界各地的观众的数量巨大。

为了这一天，俄罗斯芭蕾舞团被认为是世界上最好的。