佛兰芒绘画。 佛兰芒绘画技巧。 画佛兰芒语学校

古典艺术，而相比之下，当代的前卫运动，永远征服观众的心。 其中最生动和丰富的经验，是人谁遇到早期尼德兰画家的作品。

其将在受试者中实现色彩和广泛的主题骚乱佛兰芒绘画的特点是写实，。

在这篇文章中，我们将不仅谈论这一趋势的具体细节，也得到与写作的技巧，以及这一时期的最显着的代表熟悉。

巴洛克绘画

绘画的历史，充分体现了人类社会和政治生活的变化。 那么开朗和古代壁画交替黑暗中世纪的死亡主题的动荡。

巴洛克（“古雅，放纵”）代表从旧的教条和枯燥的背离。 它吸收了所有的日常心情和时间特征。
在图的中心，以及遍布 巴洛克式， 这是一个男人。 但是，图像的性质变得更深，更丰富，更逼真。 另外，还有一些全新的流派如静物，风景，流派的场面。

让我们来看看究竟是从西方风格与众不同佛兰芒绘画。

佛兰芒和荷兰绘画？

有兴趣的欧洲技术中，已知这样的事，作为一个佛兰芒绘画。 如果您在百科全书看，我们了解到，佛兰芒 - 法兰德斯是，这又是一个当今比利时的居民。 但是，当涉及到这个时期的艺术家，我们看到，大部分荷兰。

有一个自然的问题：什么是佛兰芒和荷兰绘画的区别？ 事实上，一切都非常简单。 在十六世纪的结束，即于1579年，荷兰的北部省份从西班牙王位的影响下解脱出来。 现在荷兰已经形成了这个区域。

值得注意的是，在这个年轻的国家文化开始以惊人的速度增长。 它的黄金时代并没有持续多久，只有一个世纪。 但这样的大师如彼得·保罗·鲁本斯，凡安东Deyk，Yakob Yordans等几个艺术家的作品，是国家荷兰艺术的开花。 后来，在十八世纪，一个国家开始发挥法国文化的强烈影响。 因此，无论其身份无法说话。

十七世纪的佛兰芒画家还是有一定的风格，区别于来自全国其他地区的荷兰大师的功能。

首先，他们认为意大利人，我们将在后面讨论的生动逼真的动机。 其次，在中央的场景，其中有没有神话或宗教场景和普通公民的生活日常故事。

因此，看来佛兰芒绘画 - 在荷兰艺术发展的早期阶段。 但是这个时代的主要特征是国家荷兰的图案，简单的对外影响。

从意大利借用了一系列将在下面讨论的技术，我们只为与众不同的风格形成的基础，而不是按照自己的世界观。

意大利艺术大师的影响

正如我们将在后面看到，十六世纪的佛兰芒和荷兰绘画，是强烈的意大利艺术家的影响。 关键时期卢卡斯面包车莱顿和老彼得·勃鲁盖尔之后开始。 后者，特别是同时代称为“农民”的绘画作品和人物图像的主题。

但经过一些变化在荷兰的政治版图已经发生，开始了一个全新的时代。 佛兰芒绘画，在一个单独的流程可用，开始了他的骄傲游行鲁本斯的黄金时期。

博洛尼亚学校，manericheskoe的，Karavadzhizm - 这些趋势来自意大利等欧洲国家。 就在这个关键时刻是中世纪标准的最终拒绝。 现在，在绘画开始越来越主宰古代神话人物，日常生活中逼真的场景和荷兰仍然狩猎静物。

纪念形式，注重细节，明亮，生动的人物，流派的场景，有幽默感的捏五香 - 这是在佛兰芒绘画固有的特性一部分。 尤其是像她表示对一般的欧洲艺术的配色效果。

荷兰大师与明暗对比的手法，用鲜艳的色彩和广招缤纷模式播放。 他们采取没有时间规范的主题，他们发展成流派，甚至带到一个滑稽。 他们的角色的生活和呼吸。 我们将继续得到了一些艺术家的认识。 你会看到他们的画布如何表现的主题。

历史画都知道，当创意与年轻一代在社会的政治和社会动荡的影响艺术家的工作作风的例子很多。 因此，意大利艺术大师的影响是新鲜空气从kontrreformatsionnogo荷兰的影响力的新解放的气息。

涂装设备

正如研究人员说，佛兰芒绘画的技术由兄弟凡艾克首先被开发。 但艺术史学家坚持，许多意大利大师使用这些相同的技术要早得多的事实。 让我们不要进入总冠军的沧桑，谈谈技术本身。

布覆盖最初白色粘合剂底漆。 他处理得非常谨慎，因为它是对未来的画面白色灯罩。 此外，涂料的其余部分施加的非常薄的层，从而允许地面从内部创建效果独特的光泽。

像许多其他的绘画技巧，弗拉芒有一个动作一个明确的序列。 最初创建“板” - 未来图像图案。 这是一个草图，它与沿图像轮廓的长针刺穿。 使用煤粉末预成型件后，小心地涂底漆的翻译成片材。

转让其未来的画面边界的草图和指导后，掩盖了石油或彩画。 的浅棕色涂层的薄层是保持内部照明图案。

随后而来的“死漆”（冷和浅色不造成任何利息）的阶段。 和结束申请的鲜艳和丰富的色彩，打动普通游客和学术艺术爱好者，自从杰作的过程。

大师karavadzhizma

在十六和十七世纪绘画的佛兰芒学校经历了欧洲艺术的特殊风格的效果。 Karavadzhizm - 意大利主Mikelandzhelo德卡拉万焦的遗产。 他住在罗马，是欧洲最大的巴洛克大师之一。 现代学者认为，艺术家创始人 在绘画的现实主义。

他曾在该技术的明暗对比（光影），其中的反差对比画面更亮的暗区。 值得注意的是，没有发现任何草图卡拉万焦。 他曾直接在完成选项的作品。

在意大利，西班牙和荷兰在17世纪的绘画接受了新的发展作为一个呼吸新鲜空气。 在这种技术中意大利曾德“菲奥里和蒂莱斯基，西班牙人里贝拉， 荷兰艺术家 亨德里克·特·布鲁根和Barbyuren。
Karavadzhizm也对等大师的彼得·保罗·鲁本斯的作品的阶段，有很强的影响迭戈·贝拉斯克斯， Zhorzh德拉图尔和伦勃朗。

绒面karavadzhistov影响的深度和对细节的关注。 让我们更多地谈论谁使用这种技术工作的荷兰画家。

最先的想法了亨德里克·特·布鲁根。 他是在早期十七世纪，参观了罗马，在那里，他会见了曼弗雷迪，蒂莱斯基和SARACENI。 这是荷兰人开始用这种方法画的乌得勒支学校。

地块有写实绘画，他们的特点是温和的幽默描绘的场景。 亨德里克·特·布鲁根不仅表现当代生活的独立时刻，也重新思考传统的自然主义。

学校的进一步发展就Honthorst。 他转向圣经故事，但情节是建立与观点荷兰十七世纪的消费点。 所以，在他的作品中，我们看到的明暗对比技术的明确影响。 它的工作原理karavadzhistov的影响下，给他带来了成名于意大利。 对于他在烛光的风俗，他赢得了绰号“空中飞人”。

与此相反的乌得勒支学校，佛兰芒画家如鲁本斯和范戴克没有成为强有力的支持者karavadzhizma。 这种风格被标记在他们的作品只能作为个人风格的形成一个独立的阶段。

阿德里安·布劳威尔和戴维·特尼尔斯

几个世纪以来，佛兰芒绘画大师正在进行显著的变化。 我们开始我们的艺术家们从复习的后期，当时有一招远离不朽画作目标明确的主题。

首先，布劳威尔和特尼尔斯雅戈尔和创造力的基础后，把场景从普通荷兰人的日常生活。 所以，阿德里安，持续图案彼得·布鲁热尔的写作技巧一些变化和他的画的重点。

他专注于生命中最丑陋的一面。 瓦莱州的绘画，他正在寻找在昏暗的烟熏小酒馆和餐馆。 然而，图像Brouwer不影响其表达和字符的深度。 艺术家隐藏在深处的主角，露出第一个静物计划。

在骰子或卡片，睡觉吸烟或饮酒跳舞游戏的战斗。 这些感兴趣的是画家的主题。

但是最近的工作布劳威尔变得柔软，他们有幽默感胜过怪诞和奔放。 现在画布包含的哲学意境和反映速度缓慢耿耿于怀字符。

研究人员说，在十七世纪佛兰芒画家开始与上一代的艺术家相比增长浅。 但是，我们只是看到在特尼尔斯农民雅戈尔的平静的生活，从鲁本斯和约尔丹斯滑稽的神话主题的明亮表达的过渡。

后者，特别是集中在村庄节日的无忧无虑的时刻。 他试图把婚礼和简单的农民庆祝活动。 特别强调的外部零件，和生活的理想化。

弗兰斯·斯奈德斯

作为安东·凡·戴克，我们将在后面讨论， 弗兰斯·斯奈德斯 开始与亨德里克面包车巴伦培训。 此外，它也是一个导师Piter酒店Breygel年轻。

考虑到这一主的工作，我们与艺术的另一面，这是如此丰富的佛兰芒绘画满足。 斯奈德的画作看上去并不像他同时代的画。 在法国转身找到利基，并发展到无与伦比的大师的高度。

他静物和动物的图像中最好的。 作为艺术家，画家的动物，他经常邀请其他的艺术家，如鲁本斯，为他创造了杰作的某些部分。

在斯奈德的工作已经从静物早年以打猎以后期间的场景逐渐转移。 随着肖像和人物图片的所有不喜欢他们仍然有它存在的画布。 当他出来的情况？

这很简单，弗兰斯·詹森斯应邀创作猎人，约尔丹斯和协会大师的其他朋友的图像。

因此，我们看到，在佛兰德斯17世纪的艺术反映转型从以前的技术和态度，非均相。 他来还不如在意大利一样光滑，但已给世界佛兰芒大师的相当不寻常的创作。

Yakob Yordans

与上一期相比弗拉芒17世纪的绘画特点更大的自由度。 在这里，你不仅可以看到来自现场的生活场景，但幽默也开端。 特别是，Yakob Yordans经常让自己做一个有点滑稽戏在他的画。

在他的作品，他达到了很高的高度作为肖像画家，但仍然几乎成了最好的图片中的字符传输。 所以，他的主要系列之一 - “庆祝活动豆王” - 根据民间传说，谚语流行，笑话和俗语的例证。 在这些画中描绘了十七世纪的荷兰社会的拥挤，开朗，充满活力的生活。

说起这一时期的绘画荷兰艺术的，我们会经常提到彼得·保罗·鲁本斯的名字。 这是他的影响力体现在大多数佛兰德画家的作品。

约尔丹斯也未能逃脱这个命运。 有一段时间，他曾在鲁本斯的工作室，创造了绘画草图。 然而，事实证明，更好地为雅各布做技术tenebrizm和明暗对比。

如果你看一下约尔丹斯的杰作，他们与彼得保罗的作品比较，我们看到了后者的明确影响。 但雅各布的画更温暖的色彩，自由和柔软性。

彼得·鲁本斯

论佛兰芒绘画的杰作，更何况鲁本斯。 彼得保罗在他的一生中是公认的大师。 他被认为是宗教和神话题材演奏家，却毫不逊色的艺术人才的艺术风景和肖像的表现。

他在一个家庭陷入失宠，因为他的父亲在他的青年滑稽的长大。 不久后，父母去世后，鲁本斯和他的母亲回到安特卫普他们的名誉被恢复。

在这里，年轻人正在迅速获得必要的连接，使其伯爵夫人德Lyalen的页面。 此外，彼得·保罗会见了托拜厄斯，Verhahtom范Noort。 但作为一个导师对他有特殊的影响力帮助奥托·凡·韦恩。 这是艺术家在塑造风格的未来主人起到了决定性的作用。

奥托很喜欢经典作家，神话，说明贺拉斯的作品，并且是意大利文艺复兴时期的鉴赏家。 他的个性凡·法恩的这些特点，给年轻的艺术家。

之后在奥托·鲁本斯4年实习参加的艺术家，雕刻家和雕塑家公会协会称为“圣路加公会”。 毕业时，根据荷兰大师的悠久传统，是意大利之旅。 还有彼得·保罗从事研究和复制时代的最佳杰作。

毫不奇怪，它的特点佛兰芒画家的画类似的一些文艺复兴时期的意大利大师的技术。

在意大利，鲁本斯和生活为已知的慈善家和收藏家温琴佐·冈萨加工作。 他的创造力研究的这一时期称之为曼图亚，因镇被命名彼得·保罗靠山。

但省会和使用它冈萨加没有像鲁本斯的愿望。 他在信中写道，一样好可以使用维琴佐肖像工匠服务。 两年后，一个年轻的人会发现在罗马顾客和订单。

罗马时期的主要成就是圣玛丽亚在Vallicella酒店的绘画，费尔莫修道院的祭坛。

她的母亲去世后，鲁本斯回到安特卫普，在那里他很快就成为了收入最高的高手。 在布鲁塞尔法庭由他收到的工资，让住在宏伟气派，有一个大型车间，许多学徒。

此外，彼得保罗不停地跟耶稣会的顺序，谁被带到了作为一个孩子的关系。 从他们身上，他接到的订单圣卡拉Borromeya的安特卫普教堂的内部。 在这里，他做的最好的学生 - 安东凡戴克，我们将在下面讨论。

他的生活鲁本斯下半年在外交使团中度过。 他去世前不久，他买了豪宅，其中一头驴，拿起风景和农民生活的形象。

在这个伟大艺术家的作品更是从蒂安和勃鲁盖尔的影响。 最有名的作品是油画“参孙与大利拉”，“河马追捕”，“留基伯的女儿强奸”。

鲁本斯对西欧绘画如此强烈的影响，即在1843年的绿化广场安特卫普纪念碑被提升到了他。

安东·凡·代克

法院肖像画家，在绘画神话和宗教题材大师，巴洛克风格的画家 - 所有特性Antona范戴克，彼得·保罗·鲁本斯的最优秀的学生。

与亨德里克面包车巴伦，谁给他当学徒训练过程中形成的大师的绘画技法。 这是在允许的安东迅速获得当地的名气该艺术家的工作室度过的岁月。

十四岁时，他写了十五首代表作开了第一家店铺。 所以在早期的年龄范Deyk安特卫普成为一个名人。

十七岁时安东接受圣卢克，在那里他成为在鲁本斯的学徒的行会。 两年（1918和1920），凡Deyk上的耶稣和十二门徒十三画像板写道。 今天，这些作品在世界上许多博物馆。

画Antona范戴克的艺术更侧重于宗教题材。 他在鲁本斯的画作“加冕王冠”和“犹大之吻”的著名车间写道。

从1621开始旅行的时期。 起初，年轻的艺术家总部设在伦敦，与国王詹姆斯，前往意大利之后。 1632年，安东回到了伦敦，查理一世致力于他的爵位，并给出宫廷画家的地位。 在这里，他的工作，直到他去世。

他的画作展出慕尼黑，维也纳，卢浮宫博物馆，华盛顿，纽约和世界各地的许多其他场馆的博物馆。

因此，今天我们与你，亲爱的读者，已经了解了佛兰芒绘画。 您有任何关于其形成的历史，使绘画技术的想法。 我们还与这一时期的最伟大的荷兰艺术家简短会晤。