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20世纪的艺术家。 俄罗斯艺术家。 20世纪的俄罗斯艺术家
多彩和多事的20世纪是对艺术作品的后裔。 知道上个世纪的人的心态是不可能的，如果你忽略了保存我们的照片。 鲜艳的色彩或缺乏号码，书法绘画可以告诉我们很多同时代的。
而对于历史学家和极大兴趣的艺术爱好者是建立在20世纪的外交和俄罗斯艺术家的画。 创作者的名字生活在历史和享誉世界。
弗维·卡迪因斯基（16/12/1866 - 1944年12月13日）
一个上世纪最著名的画家被认为是五，五，康定斯基。 艺术家发现了他的天赋相当晚。 渴望创作中，他与莫奈的画见面后的感受。
这一点后，瓦西里放弃了职业生涯的律师和越来越多地从一个速写本退出，并进入他被击中草图的性质。 他决定接受教育，去了慕尼黑，在那里他的才华表示赞赏。 训练结束后，康定斯基决定留在家里教。 据认为，这一时期的生活已经成为最富有成效的艺术家。
其中第一个网，在这个方向创建为“峡谷”写于1914年的一年。 这项研究 还审议并在康定斯基的艺术生涯中最有名的一个。
第一次世界大战的爆发迫使艺术家回到自己的祖国。 由于发生革命后和当时的内战不得不放弃了展览。 只有在1916年，康定斯基能够证明他的作品在瑞典。
更新俄国画家灵感创作这幅“红场”。 这个帆布后康定斯基又不得不离开工作岗位。 他不得不携带大量的工作，不留既没有实力也没有创造绘画的时间。 就在那时决定去德国，还有专注于自己喜欢的业务。 但是，新的国画家碰到一个令人不快的意外。
像20世纪的许多艺术家，康定斯基生活在贫困一段时间。 在德国和法国，瓦西里创造了许多新的面料，为世人所熟悉。 其中 - “亲密新闻”，“人不为己“了一圈，圈””。
康定斯基死在1944年大病一场后。
马蒂斯（31/12/1869 - 1954年3月11日）
亨利·马蒂斯 - 上个世纪最著名的艺术家之一。 据认为，未来的画家的灵感拿画笔在他的母亲，谁是从事陶艺绘画的手中。 像20世纪的许多艺术家，马蒂斯并没有立即找到自己的方式。 他知道，他喜欢画画，但主要的方式来赚钱，她不成了。 因为未来的艺术家获得了法律学位，并在行业一段时间的工作。 但他发现时间绘画课。 只有在1891年，他不顾父亲的禁令，马蒂斯决定离开法，去巴黎，并开始认真画。
马蒂斯不仅参与绘画。 他喜欢雕塑，并参加课程。 但它并没有给他带来这么大的名气。 在方式马蒂斯开始，以及许多 法国艺术家 在20世纪，有经验的财务困难，因为当他与他的家人一起不得不与父母同住。
1905年，他看到了最有名的的光 马蒂斯的画作 - “绿帽子的女人”。 这项工作并提出了一些其他的艺术爱好者谈论亨利的极大兴趣，他的工作。
一个人才的著名画家的第一球迷已经成为俄罗斯收藏家S. I. Schukin。 他激励马蒂斯访问莫斯科，那里的艺术家发现了俄罗斯老图标的集合。 他们就打了他，并留在其今后的工作自己的印记。
马蒂斯的世界著名的名字创立了一系列的“宫女”，并为芭蕾舞斯特拉文斯基的后而成。
40多岁的人了画家非常困难。 他的妻子，女儿和儿子都被盖世太保他们抵抗运动的参与逮捕，他得了重病。 但马蒂斯继续工作。 尽管在世界和艺术家的生活的悲惨事件，绘画明亮，光，透气的喜悦。
马蒂斯一直持续到他最后的日子上班。 他于1954年死于心脏攻击。
毕加索（1881年10月25日 - 1973年4月8日）
仍称为与20世纪的当红艺人。 他们的名单，但是，如果将它没有提及伟大的西班牙创造者巴勃罗·毕加索是不完整的。
这个惊人的人在儿童早期表现出渴望绘画。 成为人才帮助，事实上，他的父亲是一位美术老师，给教训了儿子。 第一个重要的工作来了，当年轻的画家只有8这项工作被称为“皮卡多尔”。 直到他生命的最后毕加索从未与它分开。
在巴塞罗那，毕加索找到了志同道合的朋友。 那么艺术家的能力的发展达到了一个新的水平。 但是大的打击，毕加索引起他朋友的自杀。 随后的画面通常归结为“蓝色”期间，随着老年和死亡的主题一脉相承。 在此期间，也有“一个女人的头发一丛”，“苦艾酒徒”等多部电影。 对于艺术家的灵感成为总体的下层。
然后注意毕加索吸引艺术家巡回马戏团。 粉红慢慢取代了蓝色的图片。 它开始“粉红色”的时期。 油画“女孩球”是指它。
越来越多的注意力被画家所吸引是不是一种颜色，和形状。 连同他的朋友毕加索创造艺术领域的一个全新的方向 - 立体派。 还有著名的“奥尔塔埃布罗河畔厂”和“肖像芬南德·奥利维尔的。” 艺术家不停止试验。 他用不同的材料来制造的画作。
在这方面的工作已经与第一次世界大战的爆发而告终。 然后，毕加索与他的朋友分手了。 像20世纪的许多艺术家，巴勃罗是由俄罗斯芭蕾的美丽来袭。 他同意来为演员和布景服饰，与他们的新朋友一起去巡回演出。 毕加索娶了一个俄罗斯姑娘Olge Hohlovoy。 她成为他的艺术家的许多绘画模式。
1925成为艺术家的创作传记骨折的一年。 他的画布越来越像拼图。 对艺术家极大的影响有一个超现实主义诗人。 在此期间，我们创建了“女孩在镜子”，“一个人与一束花”等画作。
很多人在战争开始前改变。 城市巴斯克地区成立前的破坏导致毕加索创造名画“格尔尼卡”。 这和随后的作品与和平的理念灌输了。
幸福战后来到毕加索。 他结婚时，他有另外两个孩子是天生的。 连同他的妻子艺术家感动。 年轻的妻子和孩子是毕加索的灵感。
大画家死了1973年4月8日。
N. K. Rerih（27/09/1874 - 1947年12月13日）
从幼儿Rerih尼古拉·康斯坦丁诺维奇表明自己是一个非凡的人。 他轻易的科学，他很快把他提出的学习计划。 轻松，他通过了考试，并参加在圣彼得堡最好的和最昂贵的学校之一。 未来艺术家的利益范围是令人难以置信的宽广。 即使这样，他感兴趣的是画画。
对历史的热情，反映在尼古拉斯·罗里奇的画作。 他创作了一系列画作“罗斯的开始。 斯拉夫人”。 罗维奇是不是想用他的画历史的一些关键时刻的帮助下展现。 他谈到生活，每天的时刻，然而，似乎现代观众几乎是神话般的。
在尼古拉斯的生活很大的作用发挥了他的妻子， 海伦娜， 谁启发了他，并在他的工作帮助他。 与她一起罗维奇前往俄罗斯的古老城市。 它的结果是一系列的画，描绘的建筑古迹。
20世纪的许多艺术家有兴趣的戏剧，创造了风景。 我也不例外和尼古拉斯。 他的工作帮助创造了许多演示的气氛。
辛亥革命后，Rerih尼古拉·康斯坦丁诺维奇和他的旅程的妻子，它将标志着他们生活的转折点。 画家探讨中亚，探索西藏，印度，阿尔泰，蒙古和喜马拉雅山脉。 此行的结果是，不仅绘画，而且还丰富有关土地的传统，习俗和历史，探险队访问过的材料。
在过去的几年他的生活罗维奇日益画山水。 他创造了“喜马拉雅。 冰川“”佛塔拉达克“”皇家修道院。 西藏“和其他许多伟大的画作。 他的作品，他的历史工作是高度印度政府赞赏。 他被认为是一位俄罗斯朋友这个神秘而美丽的国家。
尼古拉·康斯坦丁诺维奇Rerih死在印度于1947年。 他的儿子带来了他父亲的俄罗斯油画。
库斯曼·彼得罗维·沃德金（24/10/1878 - 1939年2月15日）
许多伟大的作品留给他的白银时代的后代艺术家。 其中最有名的画家，谁在工作时间，成为库斯曼·彼得罗维·沃德金。
在彼得罗夫 - Vodkin的传记去欧洲旅行非常重要的。 然后，他会见了文艺复兴时期绘画的创造者。 20世纪的绘画也起了作用：彼得罗夫 - Vodkin被法国象征主义的工作感到震惊。
象征捕获画家。 他开始在这个方向上创建的画作。 其中最著名的变画“沐浴赤兔马”，于1912年创建的。 略少名画“母亲”和“伏尔加河上的女孩。”
彼得罗夫 - Vodkin创建几个人像。 大多数情况下，他们描绘了艺术家的朋友。 非常受欢迎的，他创造安妮Ahmatovoy的肖像。
库兹马·谢尔盖耶维奇·支持的革命思想。 内战的成员，配套的红的想法，出现在他的画布作为英雄。 广为人知的油画“战地”，“死神来了关。”
走向他生命的最后彼得罗夫，Vodkin写了几本书自传，这是感兴趣的不仅是他的天赋的球迷，也给文学爱好者所有。
库兹马·谢尔盖耶维奇·在列宁格勒死于1939年2月15日。
K. S.马列维奇（1879年2月11日 - 1935年5月15日）
一位上个世纪最著名的艺术家之一是卡济马列维奇Severinovich。 前卫艺术家创造的艺术世界引起了轰动，并取得在世界各地他的名字闻名。
没有人能想到，这名男孩来自一个波兰家庭，帮助在课余时间给村民油漆烘箱，总有一天会很大。 村里的生活打未来的艺术家。 他画了所有他特别沉入灵魂。
家庭经常移动。 当马列维奇住在基辅，卡济Severinovich从事绘画学校。 在库尔斯克，他是想赚钱，莫斯科学习。 很长一段时间他不能这样做。 目前尚不清楚，但据信没有他的尝试，但未能成功。 但马列维奇在莫斯科获得了很多新的朋友，看到对今后的工作产生影响的画作。
城市卡济Severinovich找到朋友，其中中间的，20世纪的俄罗斯艺术家。 他们希望带来新的东西在艺术世界，与马列维奇共享其雄心勃勃的想法和愿景艺术的未来。
画自己卡济Severinovich的基础上考虑的颜色和感觉。 他想改变绘画的传统。 很长一段时间，他没有表现出一个他的作品。 最后，他们来到了未来主义的展览。 前不久它发布马列维奇第一次提到了一本小册子名为至上主义。
在展览未来主义的第一次观众看到了传说中的“黑色广场”以及“红坊”和“至上主义。 自画像在两个维度“。
由马列维奇做出创新，已得到公认。 在卡济是第一个弟子，与他第一次在维捷布斯克的工作，然后在彼得格勒。 荣耀马列维奇渗透到其他国家。 他赴德国举办自己的作品展。
马列维奇的作品曾展出于特列季亚科夫画廊。 他是准备工作，但他的健康状况是每天都变得更糟糕。 卡济Severinovich 5月15日死于1935年。
达利（1904年5月11日 - 1989年1月23日）
上个世纪最有争议的艺术家，毫无疑问，是萨尔瓦多·达利。 很早就有人开了画家的天赋。 他的父母很高兴，他们的孩子喜欢画画，所以极力鼓励他的激情。 在萨尔瓦多有第一任老师，Zhoan努涅斯教授。
在学院，大理感兴趣的是立体主义和未来主义。 然后，他创造了作品的“设备和手”和“路易斯·邦埃尔的肖像。” 但是从萨尔瓦多学院开除拒绝服从制度，行为怪异，不尊重教师的规则。
但这种事件不是一个悲剧。 大理已经知道并安排举办个人画展。 他试图不仅作为一个艺术家，他也创造了电影。 首部电影作品是“安达卢西亚森林”，之后他来到了“黄金时代”。
1929年，萨尔瓦多·达利遇见了他的缪斯和未来的妻子海伦·戴科诺弗，谁自称春晚。 她帮助她的爱人把他介绍给许多名人，其中间是俄罗斯画家帮他找到自己的路。 他们成为了超现实。
几乎所有的绘画作品都被莫名其妙地与他心爱的妻子大理连接。 它创建了一个“记忆的持久性”和“晚会的脸偏执的转换。”
二战开始后，达利和他的妻子去了美国，在那里释放自传。 萨尔瓦多在这个国家非常努力地工作。 他不仅创造了绘画，但也试过他的手，作为一个设计师，金匠，风景创作者，报纸的主编。
战争结束后，戴利回到他的故乡。 在此期间， 犀角 出现在艺术家的许多绘画。 其中，例如，“Nosorogoobraznaya图Ilissa菲迪亚斯。”
在萨尔瓦多·达利一个真正的打击是他所爱的女人，Eleny Dyakonovoy死亡。 他非常沮丧，他不能来参加她的葬礼。 对于大理后很长一段时间无法创建一个单一的图片。 不过，他仍然非常受欢迎。
最后一张照片是达利油画“燕尾”。 在此之后，因病艺术家也不再起作用。 他死于1989年1月23日。
弗里达·卡洛（1907年7月6日 - 1954年7月13日）
一个上世纪的一些世界著名的女艺术家之一是弗里达·卡洛。 她从来没有任何不想承认异性，运动，甚至喜欢拳击一段时间。
像许多俄罗斯和西方的艺术家，弗里达并没有马上选择自己的道路。 她学医。 这是她遇到了在培训期间 的著名画家 迭戈·里弗拉，谁将会成为她的丈夫。
当弗里达是18岁，她陷入了可怕的事故。 正因为如此，她在床上度过的时间长了，并且始终无法成为一个母亲。 躺在床上，无法起床，卡萝开始学习绘画。 她看着固定在顶部和画自画像镜。
22岁的弗里达继续接受教育，但艺术一直没能离开。 她继续工作接近与里维拉收敛，然后成了他的妻子。 但迭戈是由弗里达重创 - 他改变了艺术家与她的妹妹。 之后卡洛创造了这个画“只是一些少数的划痕。”
弗里达是共产党。 她谈到与托洛茨基和很高兴，他住在墨西哥。 有人说，他们觉得东西不仅仅是友谊多。
卡罗想成为一个母亲，但伤病在事故中持续，并没有让她这样做。 她的画作的主角所有死去的孩子变得更加频繁。 然而，尽管痛苦，弗里达热爱生活，明亮和积极的人。 她很感兴趣，苏联的政策，我很钦佩的领导者。 拔出来，俄罗斯艺术家。 弗里达想画斯大林的画像，但还没有来得及完成他的工作。
严重受伤并没有让自己忘记。 她经常不得不躺在医院里，她有一条腿截肢。 但随后出现了一个亮点，在她的生活 - 首次个展。
弗里达·卡洛死于肺炎于1954年7月13日。
D·波洛克（28/01/1912 - 1956年8月11日）
一位上个世纪最著名的艺术家之一是Dzheyms模特肖像权。 他是托马斯·昆都·本森的学生，并且由于这名男子，开发和提高自己的能力。
对上世纪30年代波洛克年底成为与表现主义的作品熟悉。 面料给他留下了难以磨灭的印象。 甚至尽管事实是波洛克的绘画是原始和原来，有人认为，他们是由毕加索，超现实主义的思想启发。
1947年，波洛克创造了他自己的写作模式的方法。 他泼在画布上的油漆，然后用绳子创建招丰富多彩的网络。 这种方法非常感兴趣。
Dzhekson模特肖像权已经成为年轻的非循规蹈矩的艺术家，谁也梦想着找到自己的方式和向世界展示你的视野的图标。 杰克逊已成为创新的艺术的象征。
波洛克死于1956年8月11日。
安迪·沃霍尔（1928年8月6日 - 1987年2月22日）
恩迪Uorhol，即使多年后依然时尚和流行的艺术家。 他在技术卡内基学院收到的第一个教育，他参加了免费课程在绘画和发展他的才华。 然而，紧接着这个伟大的艺术家都没有。
长期以来，沃霍尔绘插图流行的时尚杂志，开创了广告领域的平面作品。 这是什么使他的名字闻名。 他开始用铅笔画，创造了他的第一个著名的作品之一 - 一瓶“可口可乐”的。
安迪想通这是在世界上流行的在这个时候。 他成为了一个新的方向，并获得流行艺术之名的创始人。 传奇成为了他的玛里琳·门罗，埃尔维·普雷斯利，米克·贾格尔等众多知名人物的画作。
沃霍尔不仅是一位艺术家又是编剧和导演。 他创作了大量的电影，其中第一项是无声和黑白。 此外，他还写了几本自传，是频道的编辑，甚至还产生了一个摇滚乐队。
恩迪Uorhol死于1987年2月22日。
对艺术的世界非常重要的是上个世纪的画家绘画。 他们每个人都带来了一些新的和不同的。 其中值得一试的地方占领，20世纪的俄罗斯艺术家。
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