摘要 - 这是什么？ 抽象油画：代表和作品

这是人的本性看透一切排序，各地找到并起名的地方。 更困难的是在艺术，这里的人才做 - 是一个大类，不允许一个人挤或整个细胞有序目录整体新趋势。 摘要 - 这是这么回事。 关于他主张一个多世纪。

Abstractio - 分流，分离

线，形状，颜色 - 绘画的表达方式。 如果从不必要的值，引用和协会将它们分开，他们成为完美的，绝对的。 柏拉图讲的直线和几何形状的真实，正确的美感。 与实物描绘没有类似打开关于观众更多的东西未知，无法进入普通意识的效果的方式。 图片本身的艺术价值要高于它所代表的重要性，作为一个有才华的油画创造感官的一个新的世界。

因此，合理的艺术家的改革者。 对于他们来说，抽象的 - 就是寻找先前已空前强大的新的艺术实践方式。

新时代 - 新艺术

批评者认为，这种抽象的。 艺术历史学家激烈由抽象绘画史上的空白点填充捍卫了自己的看法。 但大多数同意他出生于1910年在慕尼黑的时候，沃西莉·卡迪因斯基（1866-1944），他展出他的作品“无题。 （第一水彩摘要）“。

不久，康定斯基在他的著作“论艺术的精神”申报的新趋势的理念。

主要的东西 - 一个印象

我不认为 抽象绘画 从哪儿冒出来。 印象派表现色彩的新价值和光绘。 在这个角色已变得不那么线性透视，比例的精度等 在这种风格的影响是所有的时间领先的主人。

景观詹姆斯·惠斯特勒（1834年至1903年），他的“夜曲”和“交响乐”，令人惊讶的让人联想到抽象表现主义画家的杰作。 顺便说一句，惠斯勒和康定斯基有通感 - 给颜色赋予特定属性的声音的能力。 而在他们的作品漆听上去像音乐。

在保罗·塞苏桑（1839-1906），尤其是在他工作的后期，对象的改进形式，其中的获得一种特殊的表达的作品。 难怪塞尚称为立体主义的先驱。

总体进度

抽象艺术初具规模在单过文明的全面进步。 在兴奋的哲学和心理学的新理论知识分子，艺术家所追求的精神世界的连接和材料，个人与宇宙。 因此，康定斯基在他们的理由抽象理论是思想的基础上在神智书Eleny Blavatskoy（1831年至1891年）来表示。

在物理，化学的基本发现，生物学正在改变世界，对自然对人的影响的力量。 技术的进步降低了地球规模，宇宙的规模。

随着摄影技术的飞速发展，许多艺术家决定给她一个文档化的功能。 他们认为：这是画的副本，并创建一个新的现实。

抽象艺术 - 这是一场革命。 而有才华的人敏感的心理设置感到：有来自社会变革的时期。 他们没有错。 二十世纪开始，并在整个文明的生活了前所未有的动荡仍在继续。

父亲 - 创始人

随着康定斯基，在新趋势的开端站卡齐米尔·马勒维奇（1879年至1935年）和荷兰人皮特·蒙德里安（1872-1944）。

谁不知道“黑方”，由马列维奇？ 自从1915年出现，他激发和专业人士，以及普通百姓。 一些人认为它是一个死胡同，其他 - 简单的令人震惊。 但是主的全部职业生涯说艺术前进的打开新的视野。

至上主义的理论（拉丁supremus - 最高），由马列维奇开发，断言中的绘画等手段色彩的首要地位，在绘画过程比作创作的最高意义上的行为，“纯艺术”。 深和外部迹象至上主义可以在作品中找到，而当代艺术家，建筑师和设计师。

到同样的效果对下一代的创意蒙德里安的。 Neoplastitsizm它是基于表单并谨慎使用开放的，非扭曲的颜色的合成。 直接黑水平和垂直方向在白色背景上形成具有不同尺寸的单元网格，和单元填充有局部颜色。 表现画布鼓励艺术家们通过自己的创造性思维，通过盲目照搬。 抽象艺术家和设计师创造一个完全真实的物体时使用。 很多时候mondrianovskie图案在建筑项目中。

俄罗斯前卫 - 诗歌条款

俄罗斯艺术家们特别容易接受他的同胞的想法 - 康定斯基和马列维奇。 特别是有机这些想法融入诞生和形成新的社会秩序的暴风雨时代。 至上主义的理论转化利博弗·波波瓦（1889年至1924年）和 亚历山大·罗钦可 在建构主义的做法，这已经对新架构的特别的影响（1891年至1956年）。 建于那个时代的设施仍然由建筑师世界各地的研究。

迈克尔·拉里奥诺夫（1881年至1964年）和娜塔莉亚·戈沙罗瓦（1881年至1962年）成为创始人Rayonism或rayonizma。 他们试图表明所有，填补了世界发出一个奇怪的交织射线和轻型飞机。

此举cubofuturists从事诗歌，参加亚历山德拉酯（1882年至1949年），在不同的时间， 戴维·伯克 （1882年至1967年），奥尔加·罗萨诺瓦（1886年至1918年），娜杰日达·尤德尔特索瓦（1886年至1961年）。

抽象绘画一直是思想极端表现。 这些想法已经惹恼了当局的极权国家。 在苏联，后来在纳粹德国理论家很快确定什么样的艺术，这将是明确的，你需要的人，到了二十世纪的抽象艺术发展中心的40年代初移居美国。

流的信道

摘要 - 一个相当模糊的定义。 无论艺术对象没有在世界上的具体的比喻，谈论抽象。 在诗歌，音乐，芭蕾，建筑。 在这种趋势的视觉艺术形式和类型是特别多样。

您可以选择以下几种类型的绘画抽象艺术：

-颜色组合物：在叶色的空间-主要的，并且对象溶解在涂料游戏（康定斯基，弗兰克库普卡（1881年至1957年），orfist 罗伯·德隆 （1885年至1941年），马克·罗瑟科（1903至1970年），巴尼特纽曼（1905- 1970））。

- 几何抽象 - 前卫绘画的更加智能，分析形式。 它拒绝该线性项和深度的错觉，决定几何形状的关系时（马列维奇，蒙德里安，elementarist西奥·杜斯伯格（1883年至1931年），约瑟夫·艾伯斯（1888年至1976年），一个跟随器技术 维克多Vazareli （1906-1997））。

- 表现抽象 - 它是特别重要的绘画过程，他有时应用方法，诸如，例如，tashists（从环节 - 染色）（Dzhekson波勒克（1912-1956），tashists霍茨·马托（1921年至2012年），威廉德库宁（1904年至1997年），罗伯特·马瑟韦尔（1912年至1956年））。

- 极简 - 回归到艺术前卫的起源。 图像是完全没有外部链接和协会（弗兰克·斯特拉（g.r.1936），肖·斯卡利（g.r.1945），埃尔斯沃思·凯利（g.r.1923））的。

摘要 - 在遥远的过去呢？

所以，现在什么是抽象艺术？ 现在，您可以在线阅读抽象绘画 - 过去的事情了。 俄罗斯前卫，一个黑色的正方形 - 谁需要它？ 现在的速度和精确的时间信息。

信息：一个是2006年最昂贵的画作，拍出超过1.4亿$ .. 这就是所谓的«№5.1948»，作者 - Dzhekson模特肖像权，抽象表现。